BIOGRAFÍA

Entrevista por Pepe Mansilla

Con la intención no de ir contra la corriente sino de bucear en el conocimiento musical de nuestra cultura, Ikira Baru, una joven artista colombiana de proyección internacional investiga, rescata e interpreta aquellas canciones que se conservan aún en las amarillentas partituras con las que bailaron y se enamoraron nuestros Abuelos, que cantaban nuestros Padres y formaba parte a toda hora de los sonidos de nuestros hogares. Ese nuestro "Patrimonio Musical Latino" o "Latin Heritage" que permanece intacto y dormido en los grandes moviliarios de las discotecas de las radioemisoras, olvidado en el antiguo tocadiscos de la familia, apilado dentro de cajas tal vez en un sótano o un garage, en todo aquel lugar donde haya un viejo "long play" estan esos genios con aquellas maravillosas voces que no son necesarias mencionar porque todos las recordamos. Por eso, porque trascendieron las fronteras impuestas por los hombres y la frontera de los tiempos son clásicos. Son valiosos. Son eternos. Son nuestros. Y hoy encuentran una dulce y armoniosa voz que años después los hace ver la luz, Ikira Baru.


¿Cuándo y qué fue lo que decidió tu estilo musical?


El ambiente musical latino de hoy en día. Eso fué, principalmente, lo que definió mi repertorio. Al conocer el Bolero y el Bossanova me preguntaba, porqué no se hace más de ésto?, porqué no se ha conservado y pasado a las nuevas generaciones canciones que a mi parecer nos identifica como Latinos. Creo que se ha perdido ese romance que tenían los versos de una canción, esas melodías y ritmos que hacían recordar, imaginar momentos bellos.
 
Esto implica además de un compromiso, un profundo trabajo de investigación a la hora de elegir un tema. ¿Con qué te has encontrado en ese camino?.
 

Al escoger una canción realmente no me importa si es una composición reciente o si tiene 100 años. Lo importante para mí es resaltar la belleza y autenticidad inherente de cada canción. Por eso, prefiero los arreglos reducidos con pocos instrumentos. He podido comprobar con la respuesta tan positiva del público, que sólo con guitarra y voz se puede recuperar el brillo propio que tiene una canción como "Contigo Aprendí", de Armando Manzanero, o que con un arreglo contemporáneo y de buen gusto se pueda re-interpretar el estándar de oro de la música romántica, "Bésame Mucho".
Hay canciones como estas que son muy conocidas, pero también hay otras que han quedado en discos de unos pocos afortunados. Aquí es donde empieza mi trabajo de investigar y buscar esas joyas dormidas. Tengo muchas ganas de recuperar nuestro "Latin Heritage".


¿Cuál sería la definición más acertada de "Latin Heritage"?.
 
Yo defino el "Latin Heritage" o "Patrimonio Musical Latino" como algo que se basa en verdaderas tradiciones y valores, que se basa en experiencia y pasión, un legado que debe transmitirse a través de generaciones de músicos. Es como nuestro código genético musical.
Al ver otras culturas, me he dado cuenta de que existe un gran interés por la musica latina. Hay un gran interés en el mundo por la música auténtica latina de toda la vida. Mira como triunfó el Buena Vista Social Club a nivel mundial. En Alemania, por ejemplo, estuvo más de 150 semanas en los 40 principales e incluso el director de cine alemán Wim Wenders hizó un documental sobre ellos.
En un mundo que apuesta cada vez más por la visualización excesiva, creo que es aún más importante apostar por el buen gusto y los valores de calidad artística. Por eso creo que el Buena Vista tuvo tanta acogida. Con su autenticidad y sus profundas raíces musicales latinas, ellos satisfacieron este anhelo por un pasado más fiable.

¿Hablas solo de temas en español?.
 
No necesariamente. Las canciones que selecciono son de raíces latinas. La mayoría serán en español, pero seguramente entrarán en el repertorio canciones en portugués, italiano, francés o catalán. Me siento constantemente inspirada ya sea por una canción de amor de Carlos Gardel, la cadencia tropical de un bolero de Ibrahim Ferrer, el sabor mediterráneo de Joan Manuel Serrat o una bella composición de Vinicius de Moraes.
 

¿Quiénes son los referentes a seguir?. Cuáles han sido tus influencias musicales ?
 

Como discos de referencia puedo mencionar "Fina Estampa Ao Vivo" de Caetano Veloso, "The Look of Love" de Diana Krall o "Blanco y Negro" de Bebo Valdés y Cigala. Me gustaría conseguir un resultado artístico similar.
De artistas clásicos debo mencionar a José Antonio Méndez, Omara Portuondo, Pedro Infante, Nat King Cole, Ella Fitzgerald, Joao Gilberto. De la actualidad, admiro el estilo musical de artistas como Ana Carolina, Mariza o Melody Gardot.

 
¿Qué lugar entiendes que ocupa hoy esta música a la que sales al rescate?
 
Como latina me siento increiblemente afortunada de heredar una historia musical tan rica y diversa. El Bolero, por ejemplo, fué practicamente el estilo musical dominante durante más de 30 años en gran parte de America Latina. La Bossa Nova triunfó a nivel mundial a principios de los años 60 del siglo pasado. Poco a poco fueron reemplazados por la música Pop a partir de la segunda mitad de los años 60. Creo que deberíamos cuidar mejor este amplio patrimonio musical. Yo quisiera reivindicar la musicalidad y el sentimiento de éstas canciones. Esta música merece un puesto más visible dentro de la memoria pública de los latinos y del mundo.
 

Has decidido desempolvar el viejo arcón, frotar la lámpara y revivir a los antiguos genios de la música, pero en lo personal como profesional ¿cómo te gustaría ser recordada con el paso de los años?.
 
Me parece importante establecer un puente entre aquella historia musical y mi generación. Me llena de felicidad ser un instrumento que ayude a esto. Gracias a Internet he sido capaz de comenzar a proyectar algunos clásicos de la música latina hacia el futuro. No sé si algún día seré recordada por eso. El reconocimiento diario y la respuesta positiva de la gente es lo que realmente me hace feliz y me llena de energía para continuar con el trabajo creativo que implica este proyecto.